Tuyển dụng
Nhà thiết kế Võ Việt Chung lấy hình ảnh phụ nữ Bắc, Trung, Nam cùng chất liệu Lãnh Mỹ A để kể câu chuyện về ký ức, vẻ đẹp và văn hóa Việt trong bộ sưu tập mới.
Gần 30 năm theo đuổi thời trang, Võ Việt Chung nhiều lần tìm về những chất liệu và hình ảnh gắn với văn hóa Việt. Với Mỹ Nhơn, nhà thiết kế tiếp tục chọn Lãnh Mỹ A làm sợi dây kết nối ký ức về người phụ nữ qua ba miền, từ vẻ nền nã của Kinh Bắc, thanh lịch của Hà thành, dịu dàng của Huế đến nét phóng khoáng của Sài Gòn và Nam Bộ.
Tên gọi Mỹ Nhơn gợi về hình ảnh người phụ nữ đẹp, nhưng với Võ Việt Chung, vẻ đẹp ấy không được nhìn theo một khuôn mẫu duy nhất. Mỗi vùng đất mang một sắc thái riêng, tạo nên những lát cắt khác nhau về phụ nữ Việt.
Một trong những hình ảnh được nhà thiết kế đưa vào bộ sưu tập là người phụ nữ Sài Gòn xưa với hàm răng bọc vàng, một dấu ấn thẩm mỹ từng xuất hiện trong đời sống đô thị miền Nam những năm 1950-1960. Võ Việt Chung cho rằng chi tiết này có thể được nhìn khác ở hiện tại, nhưng với anh, đó vẫn là một phần ký ức về vẻ đẹp riêng của Sài Gòn một thời.
Từ ký ức miền Nam, Mỹ Nhơn mở rộng sang hình ảnh phụ nữ ba miền. Vẻ đẹp miền Nam được gợi lên qua sự phóng khoáng, duyên dáng; phụ nữ miền Trung, đặc biệt là Huế, mang nét nhẹ nhàng, kín đáo; trong khi miền Bắc được thể hiện bằng sự nền nã, tinh tế và chiều sâu văn hóa.
Các hình ảnh quen thuộc của trang phục Việt cũng được chuyển hóa thành ngôn ngữ thời trang đương đại. Áo yếm của người con gái Kinh Bắc, hình ảnh thiếu nữ Hà thành, áo dài cổ cao gắn với phụ nữ miền Nam hay đường nét áo cổ thuyền từ trang phục xưa được nhà thiết kế chắt lọc, thay vì sao chép nguyên bản.
Qua đó, mỗi thiết kế trở thành một điểm nối với một vùng đất hoặc ký ức. Hành trình thị giác của bộ sưu tập đi từ Bắc vào Trung rồi về Nam, nhưng cùng hướng đến hình ảnh người phụ nữ Việt với vẻ đẹp thanh tao và giàu bản sắc.
“Tôi mong muốn khi quý vị nhìn vào Mỹ Nhơn, quý vị không chỉ nhìn thấy những bộ trang phục. Quý vị sẽ nhìn thấy ở đó những hình ảnh rất thân thương của làng quê Việt Nam, những ký ức, những con người và những vẻ đẹp tưởng như rất bình dị nhưng lại vô cùng quý giá”, Võ Việt Chung chia sẻ.
Điểm xuyên suốt của bộ sưu tập là Lãnh Mỹ A, chất liệu vốn gắn với Tân Châu, An Giang và câu chuyện văn hóa Nam Bộ. Sau nhiều năm nghiên cứu, sử dụng chất liệu này, Võ Việt Chung tiếp tục mở rộng cách tiếp cận khi đưa Lãnh Mỹ A ra khỏi phạm vi một câu chuyện miền Nam để kể rộng hơn về vẻ đẹp Việt Nam.
Trong các thiết kế, những cánh hoa bèo tây được xử lý thủ công, kết hợp ngọc trai nước mặn. Hoa được tạo hình và kết trực tiếp trên trang phục, vừa gợi hình ảnh thiên nhiên, làng quê vừa tạo điểm nhấn trên nền chất liệu đen bóng đặc trưng.
Sự tương phản giữa sắc đen, độ bóng của Lãnh Mỹ A và những điểm sáng từ ngọc trai tạo nên vẻ cổ điển, có phần huyền bí nhưng vẫn mang tinh thần đương đại. Ở một số thiết kế, phom dáng được tiết chế để chất liệu và đường nét cơ thể trở thành trọng tâm; ở những mẫu khác, hoa, tay áo hoặc phần tạo hình trên đầu được sử dụng như điểm nhấn thị giác.
Với Võ Việt Chung, Mỹ Nhơn cũng là một dấu mốc trong hành trình gần ba thập niên sáng tạo. Trước bộ sưu tập này, anh từng đưa Lãnh Mỹ A vào nhiều dự án như Mơ về Châu Á, Cô Ba xứ Việt, Huê khôi xứ Nam Kỳ và Mặc Nưa.
Nhà thiết kế dành nhiều năm phục hồi Lãnh Mỹ A, chất liệu lụa đặc trưng của Tân Châu từng đứng trước nguy cơ mai một. Đầu những năm 2000, anh đưa chất liệu này trở lại các sàn diễn trong nước và quốc tế. Theo tài liệu, năm 2007 anh được UNESCO vinh danh vì những đóng góp trong lĩnh vực này; năm 2019 thực hiện show Lãnh Mỹ A – báu vật nghìn năm nhân 25 năm hoạt động và năm 2020 nhận Huân chương Lao động hạng ba.
Sau gần 30 năm, câu chuyện của Võ Việt Chung với Lãnh Mỹ A vì thế tiếp tục được mở rộng. Nếu trước đây chất liệu này thường gợi nhắc phương Nam, trong Mỹ Nhơn, nó trở thành cầu nối giữa những vùng văn hóa, giữa ký ức và hiện tại, để hình ảnh người phụ nữ Việt được kể lại bằng ngôn ngữ thời trang đương đại.
Ảnh: NVCC
