Creative Driector: Huân Lei, Stylist Phạm Bảo Luận - Hai người cầm trịch phần phục trang của "Công tử văn thơ" - gọi đây là một hành trình đưa giá trị văn hóa Việt vào ngôn ngữ thời trang đương đại.
Creative Director cho trang phục dự án là Huân Lei chia sẻ rằng cách làm không phải lấy một biểu tượng lớn rồi phủ lên người MONO, mà đi ngược lại: bắt đầu từ những vật rất nhỏ, rất quen, như cánh diều giấy tuổi thơ hay chiếc quạt giấy trong tay người xưa, rồi từ đó mới chuyển hóa thành phom dáng, chất liệu và kỹ thuật thủ công của hôm nay.
Phạm Bảo Luận chia sẻ: “Từ cánh diều giấy tuổi thơ, chiếc quạt giấy thanh tao đến nghệ thuật khảm sành sứ, khảm trai truyền thống - mỗi chi tiết đều được nghiên cứu và chuyển hóa thành phom dáng, chất liệu và kỹ thuật thủ công hiện đại. Đồng hành cùng MONO trong dự án này là cơ hội để chúng mình kể một câu chuyện rất Việt bằng góc nhìn của thế hệ hôm nay: mới mẻ, tự do nhưng vẫn giữ nguyên tinh thần và bản sắc văn hóa dân tộc”.
Bộ đồ xuất hiện trong cảnh nhà gỗ giữa vườn, lúc MONO ngồi đọc một cuốn thư cuộn, lấy cảm hứng từ chiếc quạt giấy. Form áo voan hồng phớt, cổ cao, có nhiều dải ruy băng buộc nơ rủ xuống hai vai, gợi đúng hình ảnh các nan quạt xòe ra khi mở. Quần ống rộng màu nâu trầm làm đối trọng, giữ cho tổng thể không bị quá mềm. Đây là một trong những bộ ít chi tiết nhất của cả MV, đúng tinh thần thư thái của một buổi chiều ngồi đọc sách trong vườn, không vội, không cần phô diễn.
Sang đến cảnh hành lang đỏ ở Đại Nội, bộ đồ trắng MONO mặc lại lấy gốc từ cánh diều giấy. Cổ áo xếp tầng như viền diều, cùng rất nhiều dải vải dài buộc ở cổ tay, thả xuống gần chấm đất. Khi nhân vật bước đi giữa hai hàng cửa son, những dải vải này đung đưa theo từng nhịp chân, giống hệt đuôi diều bay trong gió. Phần ngực áo được đính ngọc trai nhỏ thành chùm hoa, vừa đủ để bắt sáng khi đứng giữa khung cửa ngược nắng, không lấn vào sự tối giản của tổng thể màu trắng.
Bộ trang phục ở cảnh đồng lúa và con ngựa trắng lại đi theo một hướng khác hẳn: khảm sành sứ Huế. Đây là kỹ thuật quen thuộc trên các mái ngói và bức tường ở cố đô, ghép từng mảnh gốm sứ xanh trắng nhỏ thành hình hoa văn. Trên trang phục, kỹ thuật này được dịch thành đường thêu hoa nhiều màu trên vai và tay áo, đặt trên nền lụa xanh chuối non, ống tay rộng thả dài như hai cánh khi đưa tay vuốt đầu ngựa.
Bộ áo khoác xanh lam nhạt, thêu hoa mẫu đơn trắng bạc, mặc trong cảnh phòng gỗ chạm trổ, hóa ra không lấy cảm hứng từ cây cảnh như nhiều người đoán, mà từ chính bức bình phong gỗ chạm hoa điểu vẫn thường đặt trong phòng khách quan lại xưa. Họa tiết trên bình phong được đưa thẳng lên thân áo, giữ nguyên cấu trúc từng ô hình chữ nhật như các tấm bình phong gấp lại, rất khéo. Phần quần đen quấn vạt buông dài một bên, phối cùng khăn lụa trắng quanh cổ, tạo cảm giác một người đang ngồi giữa chính không gian đã sinh ra bộ trang phục mình đang mặc.
Đến đoạn MONO mặc đồ đen đứng cạnh linh vật khảm xanh khổng lồ, phía sau là cả đoàn người áo trắng, trang phục lại quay về với khảm trai - chính là chất liệu đã làm nên đôi rồng phượng xanh ngọc trong sân điện. Hoa văn hoa lá được đính bằng xà cừ trên nền vải đen, tạo độ óng nhẹ khi ánh nắng chiếu qua, kết hợp cùng mũ vải ôm sát đầu mang dáng dấp trang nghiêm. Đặt một mình giữa rất nhiều áo trắng, bộ đồ đen khảm trai này đóng đúng vai trò một điểm nhấn, đủ lặng để làm chủ thể, đủ sáng để không bị chìm vào đám đông dancer phía sau.
Tuyến trang phục cho nữ chính Châu Anh trong MV thậm chí còn đa dạng hơn cả tuyến nam. Có bộ váy dạ hội xanh rêu in hoa, phối khăn choàng nhung xanh lục, đính tua rua dài phía dưới, mặc khi ngồi tựa vào chính linh vật khảm xanh trong sân điện - một sự hòa màu có chủ đích giữa người và vật. Có bộ váy đen ánh kim dáng peplum, lưng áo khoét sâu lộ một mảng thêu hình mây ẩn dưới lớp lưới mỏng, mặc trong cảnh đêm dưới ánh đèn lồng, gợi cảm giác bí ẩn nhiều hơn lãng mạn. Và có bộ váy lụa nhiều lớp màu hồng, xanh ô liu, xanh nhạt buộc rời nhau ở phần chân, chỉ thật sự đẹp khi cơ thể chuyển động hoặc tung lên giữa không trung, đúng cho cảnh hai người bay trên mặt nước - một thiết kế làm vì khoảnh khắc bay, không phải để đứng yên.
Nhìn chung cả bộ sưu tập trang phục cho "Công Tử Văn Thơ", điều dễ nhận ra nhất là không có công thức lặp lại. Mỗi bối cảnh được gắn với một chất liệu văn hóa cụ thể, để từ đó nảy ra một phom dáng riêng, không tái dùng một khuôn mẫu áo dài chung cho cả MV.
Quạt giấy cho sự thư thái, diều giấy cho sự chuyển động, sứ Huế cho thiên nhiên, bình phong cho không gian nội thất, khảm trai cho sự trang nghiêm. Đúng như lời stylist chia sẻ, đây là một cách kể một câu chuyện rất Việt bằng góc nhìn của người làm nghề hôm nay: vẫn mới, vẫn tự do trong cách phối và cắt may, nhưng cái gốc văn hóa thì không hề bị pha loãng đi.











